邱锦仙原来是上海博物馆的一名装裱师。
1987年,她去英国为台湾朋友修画,修画期间,英国著名的汉学家韦陀发现她超强的技艺水平,举荐她到大英博物馆进行修补中国古画,时间期限2年,当然这样工作也得到了中英两国政府的允许。
当时,邱锦仙也很矛盾。在英国工作就意味着背井离乡,和家人两地分居,还要背负着为强盗工作的骂名。但是,当她看见大英博物馆内,许多中国画已经到了非修不可的地步时候,又有一种责任油然而生,她决定留下来。
开始修补工作的第一天,馆长和韦伯带她来到一幅傅抱石的画作前。
这是一幅画烧毁的很严重。
邱锦仙用棉签蘸水,去检查,发现这幅画的所用颜料是天然矿石,墨也是经过特殊加工的,用水刷根本不掉色。而且这幅画的质地是绢布,也就是说,创作者把画画在了绢布上的,而非纸上。这样一来,邱锦仙就知道了如何去除这幅画的陈年污渍。这是修补的第一步。
于是她要来一盆开水,馆长和韦伯也不知道干什么,只见邱锦仙直接把开水泼在了这幅画上,这一举动可惊坏了在场的所有人,吓得韦伯连声惊叫。他们还从来没有看见过哪个修画用开水去修。
大家惊讶的同时,发现这幅早年的中国画一下变得干净了,而画上儿颜色却一点也没有流失。
洗完了画,馆长和韦伯想看看,接下来,中国的高手要怎么做。
可接下来,邱锦仙还是开水继续泼。这下大家又傻眼了。
原来,这次邱锦仙泼开水的目的,不是去除污渍,而是画和裱画的腹背纸分离开来,这是要修复这幅画的第二步。因为这幅画的腹背纸是用浆糊粘在一起的,只有用开水才能一点一点的把画和腹背纸分开。
接下来才到了修补画的关键。
邱锦仙需要找来和当时这幅画年代相同或者相近绢布,而且把绢布的布丝每一个丝横竖都要对上,这样修补完的才没有违和感,而这个过程往往需要在高倍放大镜下才能进行。
补完了画的质地,要把贴敷在腹背纸上,这个工艺要严格按照当年的工艺进行。这一切做完,邱锦仙开始把烧毁的部分,按照当年的构图,用原来的彩色矿石和特殊的墨,将烧毁的部分画重新画出来。做完了这些,也只不过完成了抢修工作的一半。
接下来还要进行这幅画的装裱工作。别看装裱工作看似简单,但是这幅古画的装裱难度会完全超乎常人的想象:
一是要找到和原来裱画所有材质要具有相同的年代感的画托。这本事就不是一件容易的事儿,一幅古画用上现代的画托,会失去本身的意境。
二是要裱的画不是天然一体的,经过修补的画,在装裱的过程中非常容易出现褶皱痕,但是又不能在两边施加外力,这样对修复的画伤害更大,能不好会前功尽弃。
邱锦仙一步一步不慌不忙,有条不紊地进行这副画的修复,表现出了她扎实的技艺功底。在一旁的大英博物馆馆长、韦伯教授,以及在场的工作人员都投来了敬佩的目光,他们发自内心地佩服这位来自中国的文物抢修专家。
经过细心认真的工作,这幅濒临失去收藏意义的巨作终于抢修完成。它的生命得到了很好的延续。看着自己的修复完成的画,邱锦仙也如释重负。在她看来,这是对中国古文物的一种尊重。
在大英博物馆,还有不少这样的中国的魁宝级的文物,已经破损严重,像破烂一样被堆放在角落。
因此,她一头扎进去,对其他中国古文物的抢修工作当中。很快,原来签约的时间已经到了,邱锦仙无法回去,因为,她仿佛听见了这些文物在向她呼喊“救命”。
使命感和责任感驱使着邱锦仙不顾一切地延长着这些古文物的寿命,因为她相信,祖国终究会强大起来,这些被强盗夺走的中国文物也必定会回到它主人的手中。